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著名乐评人、影评人、电影编剧何言

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《夜话港乐》——31.潜龙勿用:谢霆锋(1)  

2012-08-12 22:19:00|  分类: 乐评 |  标签: |举报 |字号 订阅

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文/公元1874




在香港乐坛,曾经有这样一个歌手出现过:他曾经以唱片销量冠军的姿态登台演唱,却遭遇台下众人的嘘声;他曾经想和好朋友组建乐队,以Band Sound的姿态录制专辑,却被唱片公司断然否决;他也曾经在最巅峰的时候创下大祸,被迫隐退娱乐圈,退出乐坛;他也曾像所有青春期躁动着的年轻人那样叛逆、冷酷、愤怒……最终,他选择了迄今为止长达八年的时间里没有录制一张粤语唱片,皆因“如今做音乐已经没意思”。

“这是个盛行MP3的时代,这是个歌手泛滥的时代,这是个随便一个人都可以到红馆开个唱的时代,所以我很消极,我不再做那么多音轨的效果,反正你们用MP3也听不到,虽然我还是永远会用真人演奏。我不会因为发专辑而发专辑。我需要沉淀。”——这个叫谢霆锋的歌手如是说。

如果要谈谢霆锋,实在有太多太多的事情可以说。电影、电视、婚姻、友情、家庭……今天,这篇文字,我想用音乐,来写谢霆锋。

如果往前回溯,谢霆锋最早的音乐创作起源,是在他15岁的时候。1995年,15岁的谢霆锋在日本求学,独自在外生活。在人生地不熟的日本,当时家境日渐中落的他过得并不轻松。所以,回来之后的他,为了替家中还债,进入了娱乐圈。那时候的谢霆锋是16岁。

16岁加入唱片公司,登台演出,年纪尚幼又没有任何拿得出手的作品,唯一的出版物竟然还只是12岁时候拍的一本写真集。这样的“歌手”所能面对的,只能是台下的嘘声。观众们凭直觉就能认定,这个叫谢霆锋的人一定是吃着老爸老妈的本钱,在娱乐圈当混混的星二代。

所以,当他登台,有人会嘘,有人会扔矿泉水瓶,更有甚者直接开骂:谢家仔,下台!谢霆锋自己回忆那段经历也是非常的不堪:“有一次参加晚会演出,主持人连我的名字都还没念完,台下观众就开始一阵阵嘘声,声音大得让我连音乐伴奏都听不见”。

在这样的窘境下,谢霆锋过得并不好受。所以在他15岁创作的第一首歌曲里,作词人李敏写下了这样的词句:应该开心的,为什么只得到痛苦?

这首叫《估计错误》的歌曲,推出的时间已经是1999年。那时候,他已经发行了两张大碟、两张EP,从质疑声里逐渐走了出来。经历过了这些阵痛,《估计错误》成为了他对当年生活的一种注解。

而在同一张专辑里,他更唱出了《改造人》来颇有野心的宣告,现在,也许是他要改变大家看法的时候了。

用什么改变呢?他选择用音乐来与听众沟通。





从我自己的经历而言,最开始了解谢霆锋,是从娱乐八卦杂志上多得数不清的各种绯闻、殴打记者、出言不逊等等新闻开始。总之,绝对不会是音乐。即便要听他的歌,也是从诸如《谢谢你的爱1999》《只要为你活一天》《如果一开始你爱上的人是我》此类开始。这些俗套至极的情歌加速了我对他的反感,导致很长一段时间,我都没有关注过他的音乐。

直到有一天,我听到了《玉蝴蝶》这张大碟,才改变了对他音乐的看法。2001年,一次意外的巧合,朋友送了我这张CD。从这时候开始,我才发觉我误会了谢霆锋,这个15岁就带着吉他在日本生活的80后,其实他对音乐的想法,比我们在传媒那里认识的,要多得多。

《玉蝴蝶》是2001年的作品,那时候他已经凭借前一年的《活着Viva》全城大热,登上红馆开了自己的第一场大型演唱会;21岁的谢霆锋,在做了这张摇滚曲风的专辑之后,开始思考在音乐上如何转型。

而当时的我,对于这一切毫无所知。我只是知道这是一张谢霆锋的新专辑,当我抱着对《谢谢你的爱1999》的那种感觉去听完《玉蝴蝶》,那种充满了不可思议、难以置信的心情,我到现在还隐隐约约能够记得一些。

其实当后来我逐渐较为深入的去了解谢霆锋的音乐,往前追溯的时候,才知道早在《玉蝴蝶》之前,谢霆锋就已经做得足够好了。

1997年的处女大碟《My Attitude》里,谢霆锋用《坏习惯》俏皮的唱出了一段进入了“恶性循环”的情感;1997年底的EP里,《无声仿有声》的MV已经颇有野心的将和当权者的对抗加入了内里的情愫,歌词当中也有着给17岁的谢霆锋打气的字句——“给些信心好吗?听到低泣的声音沙与哑,而我说,我会来付代价。”

到了1998年的《Horizons》里,谢霆锋用《活火山》,这首自己主演的第一部电影《古惑仔之少年激斗篇》来唱出对自身理想的坚定信念:“人有能量,谁盛怒就是活火山扩张;不管会灼伤,不需要世界的欣赏!”

这支纯粹的重金属摇滚作品,全篇用木吉他与电吉他相辅相成,佐以重击般的鼓点,再加上谢霆锋前期音乐里重要的一对拍档:作词的李敏和作曲的伍乐城,写出了他早期最能代表自己的这首《活火山》。

我还记得这部描述大名鼎鼎的洪兴古惑仔陈浩南少年时期的电影里,当剧情发展到最后,两个帮派在废墟里打打杀杀,血流成河的时候,画面却突然插进了80年代末那场风波里。同样的血流成河之下,画面里打上了这样的字幕:

有人为了争取民主自由而流血,有人为了个人理想而流血,也有人不知为了什么而流血!

这样的话当年的我看得并不明白,但是过了若干年之后重看,突然懂得了刘伟强的煞费苦心:他从根本是在否定着陈浩南,和那些打打杀杀的古惑仔们。

银幕里的陈浩南经此一役,纹上刺身,踏入江湖,再也不能回头;银幕外的谢霆锋,也开始在娱乐圈浸淫,成为注定留下属于自己印记的那个尼古拉斯。



“我太低调,便令世间太寂寥,是吗?
  
我太高调,又冒犯你高贵教条,竟使你发烧……”

相对《古惑仔之少年激斗篇》里《活火山》的隐晦,林夕写的这首《前前后后左左右右》要直白露骨得多。这几乎是为当时帖着“反叛”标签的谢霆锋的完全写照。这首歌里最激的那句莫过于“正义到下流”,戏里骂着古板守旧的学校老师,戏外则是对那些打着正义旗号的传媒乃至高官毫不留情的批判。

自然,唱这样的歌,本来就在唱衰他的传媒杂志,只会更加的唱衰。所以,如果只是看媒体的报道,只是听闻那些数不清的绯闻,或者是在登台演出唱的那几首俗烂“代表作”,你根本不会关心到谢霆锋的音乐。

人不怕偏激,偏激某种程度上,是社会前进的动力;但人最怕偏见,若有偏见,那么你很难再对某人、某事去了解、去聆听。

1999年,发行第三张大碟的谢霆锋,在这张《Believe》里,做了一些尝试。这可以称得上是他第一张真正的音乐作品,当中既有冲着流行市场而去的《非走不可》《I Believe》两首痴缠情歌,也有丝毫没有考虑流行度,完全属于自己喜欢的那类作品——讲述蟑螂的《小强》,以及单靠歌名甚至听完歌曲你也不知道歌名什么意思的《400GIG》。这些歌曲都足够的有趣,有趣到当我写这篇文章去重温的时候,仍然能笑着唱完它。

同时,这张专辑里,还有一首谢霆锋唱出自己心声的歌曲:《我想飞》。

我想飞得起 远至天边去
失去那可追 转身人离去
这一刻 有如停顿了的空气
再没法追
往后退 发现太多假面具
如同徘徊命途里
遇灰心失意事 没有一句
闭着眼强忍眼泪 背着名义往前去
任岁月告吹

今天我 默然地回望 遗下零和碎
伤痛又困着我 隔着我的心碎
相信是努力过 假装换来是失落
不想去解释 只想你快乐

只可以遗忘明日 愿谅我
谁人愿意跟我走
可惜是再没法面对
唯独是我 逃不出缺口

这首《我想飞》如同Beyond出道时唱的《再见理想》,写的都是面对当下的苦痛,与对未来的消极。谢霆锋的偶像是黄家驹,他的音乐风格里,也有着深深的摇滚烙印。而一个喜爱摇滚的人,要在强大的压力下去做“流行乐”,这对于歌手而言,无疑是一种痛苦。

出道早期,唱片公司甚至还要求他,能不能迎合当时席卷全亚洲的韩流,学学HOT,边唱边跳?根本对跳舞毫无兴趣的谢霆锋听到这样的意见,差点想和唱片公司闹翻——有摇滚歌手一边唱、一边跟着大大小小的Dancers扭来扭去还得弹吉他的吗?这对于谢霆锋而言,简直是不可想象的事。

幸好,他用音乐证明了自己不需要跳舞,听众也会接受他的歌。他和Beyond一样,选择用“曲线救国”的方式,来完成自己的音乐梦想。




所谓“曲线救国”,是指一方面,对于市场流行的音乐,并不排斥;而另一方面,专辑里也会安排一些符合自己心意的歌曲,去慢慢的改变听众。上面提到的《Believe》是一个典型案例,而且取得了不俗的市场反响,接着过了全国大热的《谢谢你的爱1999》之后,到了2000年,《零距离》这样大碟,这种制作模式基本成形。

这张在很多歌迷心中“最好听”的谢霆锋唱片,当中有着《一击即中》《一了百了》《别来无恙》这样走流行曲风的情歌——这三首歌里,前两首是第一、第二主打,在市场上理所当然的取得了三台冠军;而同时,专辑里也有谢霆锋喜爱的摇滚歌曲:《不是定理》《罪人》《对牛弹琴》。在两波流行曲主打之后,《不是定理》选择第三主打上榜,同时因为这首歌是徐克执导的动作片《顺流逆流》的主题曲,谢霆锋大概也希望藉此来慢慢的改变听众。而这首歌即便有电影影响力的加持,也理所当然的没有取得好的成绩——连一台冠军都不是。

不过这些都不妨碍《零距离》的“好听”。《一击即中》里的谢霆锋戴着墨镜,文质彬彬的看着镜头,和混血模特儿你一拳我一掌,阐述着年轻人情感里那种若即若离的关系。他穿过香港的大街小巷,替每一对陷入与即将陷入热恋的情侣唱出:“我为你偷偷心动,感觉神情凝重;你也被我真心感动,面临失控,像一击即中。”

换了《一了百了》,穿上一身蓝衣服的谢霆锋,在机场空旷的跑道上,搬来一架钢琴和一把提琴。他光脚躺在钢琴上,不羁的望着蓝天,开口唱着:“算了,算了!够了……我满足到不得了!”

这是一种以轻松的姿态来和歌迷沟通的方式。谢霆锋在这张《零距离》里真的是试图以和歌迷做朋友的身份,来唱着那些我们都能轻易理解的世情。林夕在专辑里写了一首《一厢情愿》,当中的“记得你说爱我,同样字句我也说过,然后被她吹熄的火,或者不比你更少与多”——年轻人的情感就是这样兜兜转转,变幻莫测;而到了《伴我同行》,黎芷珊的歌词又给这首谢霆锋自己作曲的歌填出了“沉默两秒细看你笑脸,洁净迷人”的温馨。

而我在整张专辑里,最喜欢的则是《欺骗观众》。这首歌同样也是谢霆锋自己作曲,李敏作词,至于歌曲本身,则显得颇为玩味。

尽量落力地去笑 就算令泪腺堵了
醉极也扮作清醒 想叫嚣
别怒骂或静悄悄 事实上是有需要
以防每人也知晓 一切打乱了

欢欣的空间像充斥怪异气味
知己跟新交在揣测有
谁遭狠狠抛弃

就做场戏 当爱恋显得迷离
让你我骗着观众 停却任何是非
乐意的 就做场戏
使记忆维持完美
静悄地 默默地
真分手 假分手
都想简单处理

下步是落泪与笑 但愿别又竞猜了
照实我没有必须 先揭晓
是动是静是困了 或是坐立与一瞄
看在世上眼光中 都变得重要


表面上看这首歌,写的是一对想在别人面前竭力维持着亲密形象,实则已经破裂了的恋人;但若对照当时谢霆锋的处境,则又能做另一层不一样的理解。如同唱完第二段副歌后,突然静下来的配乐,配上不停反复的电吉他Solo,谢霆锋用音乐“欺骗观众”,以曲线的方式去征服听众,最终实现自己的理想。

而在经历了《零距离》的成功之后,谢霆锋距离自己的音乐梦想,已经越来越近了。下一张极其放肆、极其不顾忌市场、极其还原自己摇滚梦的大碟——《活着Viva》,将全面的绽放他的音乐力量。

(未完待续)
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